Dibujo a Lápiz

En esta oportunidad, les he venido a presentar un retrato realizado hace algunos años atrás  pero es quizás sin duda, uno de mis favoritos a la fecha, primeramente por que consiste en el primer retrato realizado (en el cual obtuve los resultados esperados), y segundo porque es el retrato de mi hermano, cuando aún era adorable. :)

Espero les agrade.

Saludos.

Creación Digital

Para comenzar con esta entrada, quisiera comentarles que este último periodo me encuentro experimentando con Photoshop Cs5, y buen, aun no me decido por un estilo definido de dibujo, considerando que me gustan varios, por lo que jugando un rato en este programilla he conseguido lo siguiente. 

Saludos.

.:Curso de Crochet Básico:.

**Puntos Básicos**
MATERIALES:

• Aguja de Crochet
• Lana o Hilo

Punto cadena

Comenzaremos por el primer punto, el que es la base para realizar cualquier punto en la técnica de crochet:

*Realizar un bucle insertar el ganchillo.
*Hilo sobre la aguja y sacar otro bucle.
*Repetir esta secuencia hasta obtener el largo necesario.

Representación gráfica:

Abreviatura: Cad.

Trabajo De Práctica

Realizar varias cadenas y colocarles pequeños dijes o piedras y tendremos unas lindas pulseras, tobilleras, gargantillas o collares.
Ejemplo : Tejemos 5 cadenas y enhebramos una perla, dije etc. y tejemos nuevamente 5 cadenas esto lo repetiremos hasta alcanzar el largo que necesitamos

Figura 2. Vemos como pasamos la aguja por el bucle que formamos con el hilo que pasamos por la perla o dije. Figura 3. Aquí la aguja toma el hilo para realizar un nuevo punto.
Figura 4. La aguja ya realizó un nuevo punto cadena y sigue adelante con el trabajo.

Punto corrido

El punto corrido lo utilizamos para cerrar cuando trabajamos en redondo, o para imitar el punto santa clara que se realiza en tricot.
También podemos usarlo para realizar sisas escotes o simplemente para llegar a una parte del tejido donde debemos dejar cierta cantidad de puntos sin tejer.
Introducirle ganchillo en la cadena, hilo sobre la aguja y extraer hilo haciéndolo pasar a través de ambos puntos.

Representación gráfica:

Abreviatura: p.corrido



Trabajo de práctica

Cordones para lentes:

Cadena del largo necesario y tejer una hilera de punto corrido.

Medio Punto

Introducir la aguja en la cadena, hilo sobre la aguja y sacar un punto, hilo sobre la aguja y pasarlo a través de los dos puntos.
Representación Gráfica: x
Abreviatura: m.p.

Trabajo de práctica

Bolsitas perfumadas:

Realizar dos piezas iguales de 15 puntos cadena y 15 hileras de medio punto.
Coser y realizar un cordón en punto cadena y pasarlo por los puntos como un pasacinta. Poner dentro jabón rallado, popurrí, naftalina, o paradicloro.
Cerrar.

Media Vareta

Hilo sobre la aguja (lazada), introducir el ganchillo en la cadena. Hilo
sobre la aguja, pasarlo por los tres puntos que se formaron en el ganchillo.

Representación Gráfica: T
Abreviatura: m.v.

Trabajo de práctica

Cartera o monedero: Para la cartera necesitaremos 16 rectángulos de 10 cadenas por 20 hileras de media vareta, los cuales uniremos de la siguiente forma:


Realizaremos dos partes iguales al unir nuestras piezas, luego coseremos tres lados, realizamos un cordón como el explicado para los lentes, del largo necesario, lo pegamos en la parte superior, hacemos unos flecos para parte inferior y pegamos un lindo botón en la abertura y aprovechamos los espacios que hay entre cada punto como ojal.

Para el monedero: Realizaremos 8 rectángulos iguales a los de la cartera y formaremos dos piezas cosiéndolos por los largos, colocaremos velero en la abertura y listo.

Punto Vareta

Hilo sobre la aguja (lazada), introducir el ganchillo en la cadena, sacar un punto, hilo sobre la aguja, cerrar dos puntos, hilo sobre la aguja y cerrar los otros dos puntos.
Según la cantidad de lazadas que realicemos sobre la aguja al inicio del punto será el alto del punto vareta.
Por ejemplo si realizamos dos lazadas al comienzo será vareta doble, si son tres lazadas, será vareta triple y así sucesivamente.
La técnica del punto es igual que la vareta simple, se deben cerrar de dos en dos.


Representación gráfica:

Abreviatura: v
Nota: Las otras varetas serán representadas con una rayita más en la representación de la vareta común.
La abreviatura será la misma solo que llevará la letra que determine la cantidad de lazadas.
ejemplo: vareta doble= v.d.

Trabajo de práctica

Forro para agenda: Se puede tejer a lo ancho o a lo largo de la agenda eso será a gusto de ustedes. Si se hace a lo largo de la agenda (la agenda abierta a la mitad se medirá del borde de la tapa al borde de la contratapa, a esta medida le agregaremos 13 cm. más que servirán para el lomo 3cm y para las solapas 5cm de cada lado.

Las solapas se doblaran hacia dentro formando un bolsillo para poner las tapas, en una haremos una presilla y en la otra el cinto.
Si queremos podemos colocar para asegura un botón en el extremo del cinto para engancharlo en la presilla.

Para las otros tipos de varetas realizaremos una bufanda. La iremos tejiendo de la siguiente forma: Dos hileras de varetas dobles, dos hileras de varetas triples, dos hileras de varetas cuádruples, dos hileras de varetas quíntuplas y así sucesivamente hasta donde ustedes quieran, luego repetirán la secuencia.

Cada punto tiene una equivalencia con puntos cadenas. Tejamos en redondo o recto debemos levantar el tejido con cadenas para igualar la altura del punto que estamos realizando

EQUIVALENCIAS
1 punto cadena = 1 m.p
2 puntos cadena = 1 m.v
3 puntos cadena = 1 v
4 puntos cadena = 1 v.d
5 puntos cadena = 1 v.t
6 puntos cadena = 1 v.c
Y así sucesivamente.

**Formas Básicas**

MATERIALES

• Agujas de crochet o ganchillo
• Hilo o lana

Forma redonda

Comenzar con 4 puntos de cadena y cerrar en redondo con punto corrido.

1º hilera: Dentro del anillo que se formo tejemos, en el punto que mejor nos quede ( m.p, m.v, o v. etc.), 8 puntos y cerramos con un punto corrido. Cada vez que finalicemos una hilera será con un punto corrido en el primer punto de la hilera.

2º hilera: Tejeremos el doble de puntos o sea dos puntos por punto de la hilera anterior.


3º hilera: En esta hilera tejemos sin aumentos o sea un punto sobre cada punto de la hilera anterior.


De esta forma se tejer hasta obtener el tamaño deseado.

Forma triangular

Se comenzará igual que la forma redonda.

1º hilera: 3 cda., 2v., 2 cda., 3 v., 2 cda., 3 v., 2 cda., cerrar con un punto corrido en el primer punto de las 3 cadenas iniciales.

2º hilera: con punto corrido vamos hasta la esquina más cercana y levantamos nuestro tejido con tres cadenas, 1v., 2 cda., 2 v., y tejemos las tres varetas siguientes, de esta manera completamos la vuelta.

3º hilera: seguiremos repitiendo la secuencia respetando los puntos que van aumentando.

Ejemplo: al comienzo tenemos tres puntos, en la segunda hilera tendremos los tres puntos más los dos de cada lado de las esquinas los cuales debemos tejer porque son los aumentos que determinaran que nuestro trabajo no se arrolle.

Forma cuadrada

Se comenzará igual que la forma redonda.

1º hilera: 3 cda., 2v., 2 cda., 3 v., 2 cda., 3 v., 2 cda., 3 v., 2 cda., cerrar con un punto corrido en el primer punto de las 3 cadenas iniciales.

2º hilera : con punto corrido vamos hasta la esquina más cercana y levantamos nuestro tejido con tres cadenas, 1v., 2 cda., 2 v., y tejemos las tres varetas siguientes, de esta manera completando la vuelta.

Como en la forma anterior respetaremos los aumentos.
Estas son las formas más comunes, deben saber que para lograr otras formas solo deben hacer esquinas según la cantidad de lados que quieran siempre manteniendo la misma cantidad de puntos en cada lado.

Trabajos de práctica

Con la forma redonda podemos realizar posa vasos o agarraderas con colores de frutas y así tendremos naranjas limones o manzanas (anaranjado, amarillo, rojo), decorando nuestra cocina.
Con los triángulos podemos realizar corpiños para mayas de dos piezas, luego les incorporamos cordones como los de los lentes y listo.
Con los cuadrados podemos hacer chicos y tejernos una manta o grandes y hacer almohadones o incluso tejernos un buzo con mangas caídas.
Con las otras formas pueden usar su imaginación y guiarse por lo ya explicado.

**Entredós, Puntillas y Terminaciones**

MATERIALES

• Agujas de crochet o ganchillo
• Hilo o lana

Entredós

El entredós es una puntilla que se utiliza por lo general para alargar una prenda por ejemplo una sábana o funda, una falda o camisa, un pantalón o remera.
El sistema es muy simple:

Este tipo de puntilla se debe tejer con un borde, el cual se realiza en medio punto o vareta según como se teja, este borde será para coser sobre la prenda que elijamos.
Si tejemos esta puntilla a lo largo el borde se realizará en m.p la primera hilera y la última.
Pero si tejemos a lo ancho del trabajo, el mismo será hecho si no se indica lo contrario en vareta.
A continuación les daré tres ejemplos para que entiendan lo que les digo.
Vamos a tejer un entredós de muestra a lo largo, tejeremos 20 cm. de punto cadena Sobre ella una hilera de m.p a continuación una hilera de v. y terminamos con una hilera de m.p.
Ahora tejemos uno a lo ancho, tejemos 5 cm. De punto cadena sobre ella tejeremos así 3 v., 1 cda., 1 v. repetir esto hasta que nos queden tres puntos y tejer 3 v., para finalizar con un borde igual.
Ahora les paso varios gráficos para que se practiquen y se entretengan.

Después usen su imaginación para crear bellos entredós.

Puntillas

Las puntillas son tal ves lo más práctico para embellecer un accesorio hogareño, también sirve para terminaciones, hay gran variedad de diseños, yo les mostraré los más sencillos para comprender el mecanismo de su realización luego ustedes buscan muestras o modelos en revistas y tratan de reproducirlas.

Terminaciones

Las terminaciones se utilizan por lo general para embellecer una prenda, o arreglar algún puño, es de gran utilidad pues de esta forma se puede alargar la vida de cualquier prenda.

Uno de los puntos más conocidos y tal ves más lindos es el de CANGREJO que se usa para terminación en la ropa de bebé.
Este punto se teje igual que el m.p pero en ves de tejerse de izquierda a derecha se teje de derecha a izquierda.

Para realizar una muestra lo mejor que pueden hacer es realizar varias hileras de m.p y luego le dan la terminación con punto cangrejo.
Verán que es hermoso, queda como un cordón.

La aguja la pinchamos en los agujeritos del m.p de la hilera anterior.
Otro punto que se usa como terminación es el falso punto cangrejo que se teje de izquierda a derecha.

Este punto se realiza igual que el m.p pero después que sacamos el último bucle torneamos la aguja de izquierda a derecha y recién después hilo sobre la aguja y cerramos ambos puntos.
Hay un gran número de puntos pero los más conocidos o usados son estos.

Por último el m.p es otro de los tantos puntos para terminación que hay. Pero les voy dar el gráfico de un pasacinta que les servirá como terminación y también le podrán colocar una hermosa cinta.
Esto sirve para bolsas, buzos donde las mangas son muy grandes, cuellos, o simplemente como adorno.
**Aumentos y Disminuciones**

MATERIALES

• Agujas de crochet o ganchillo
• Hilo o lana

Se utilizan para dar forma.
Cuando tejemos sobre un molde, debemos usar aumentos o disminuciones para dar forma a lo que estemos elaborando.
Los aumentos son en todos los puntos iguales.
Tejemos en un punto de base la cantidad de puntos que se indique
en el modelo.

Las disminuciones también son para todos los puntos iguales.
Los puntos se realizaran hasta la penúltima parte o sea si es un m.p este se trabaja hasta la parte donde la aguja entra en el punto de base, luego volvemos a tomar un punto en otro punto de base y así hasta completar la cantidad de puntos que se indique, luego cerramos todos los puntos de una ves.
En el caso de la m.v se tejerá y se dejarán los tres puntos en la aguja luego se formará un nuevo punto en otro punto de base y luego se cerraran todos los puntos de una ves.
Con la v. se tejerá hasta la parte que se cierra los dos puntos se forma un nuevo punto en otro punto de base y se hace lo mismo según la cantidad que se necesiten luego se cierran todos juntos.






Espero les guste el curso de crochet y les sirva como para iniciarse en este arte.
Pueden encontrar gran material sobre crochet en Internet, y al tener lo básico será fácil seguir los gráficos.

Maquillaje nocturno

Curso de maquillaje para noche
El maquillaje para la noche es más recargado que el maquillaje de día
y se puede jugar colores mucho más intensos y osados.
En este curso aprenderás todos los tips que harán que te veas
espléndida y te sientas totalmente segura a la hora de salir.
Ya sea que tengas un evento nocturno como un casamiento, una
salida a tu boliche preferido, o una fiesta de disfraces, podrás utilizar
estos consejos combinándolos con tu imaginación. Los resultados
serán creaciones sorprendentes!


Antes de comenzar con el maquillaje debemos cuidar la piel realizando
tres pasos previos fundamentales:


- LIMPIEZA
- TONIFICACIÓN
- HUMECTACION


por que? Nuestro maquillaje durará más tiempo y el acabado será impecable.

Una vez preparado el rostro, podemos comenzar a maquillar!

REGLAS FUNDAMENTALES:

• Un maquillaje profesional se caracteriza por el buen gusto.

Se pueden resaltar los ojos O la boca, pero nunca ambos a la vez!

• Trata de realizar el maquillaje con la misma luz con la que va a ser visto, en este caso luz artificial.
• Ni el corrector ni la base dan color, los mismos se utilizan para unificar. El color lo aportan las sombras el labial y el rubor.
  

Los mismos deben estar engamados entre si con el vestuario, el color de ojos y cabello.

• Menos es siempre más: Es preferible agregar producto y no pasarse y tener que sacarlo!
  
• Siempre hay que esfumar y no dejar líneas en evidencia.

Corrección

Todas las correcciones se realizan antes de aplicar la base de maquillaje.

Corregimos las imperfecciones como ojeras, acné, diferencia de pigmentación por secuelas de acné, manchas, etc. Para corregir ojeras utilizaremos tres tipos de correctores, que llamamos puros: naranja, amarillo y verde.

Para corregir imperfecciones azules, utilizaremos corrector naranja.Para corregir imperfecciones violetas utilizaremos corrector amarillo.Para corregir imperfecciones rojas utilizaremos corrector verde.

Corrector neutro: Es el corrector color piel que comúnmente se conoce en el mercado.Colores: Claro, Medio y Oscuro.

Por ejemplo, si tenemos ojeras con venitas o color azul usaremos el corrector puro naranja

Y luego un tonalizador correctivo neutro de color similar al de nuestra piel.

Base

Aplica la base con una esponja de látex, trabajando siempre en forma ascendente. Recuerda llegar hasta las zonas del nacimiento del cabello,Orejas y cuello. No la apliques sobre la corrección de ojeras. La textura de la base va a depender de tu tipo de piel y el color tiene que ser lomás similar al color de tu rostro.Fija la base con polvo volátil.

Ojos

1-Depila tus cejas y dales forma.
2- Si te animas a usar pestañas postizas...este es el momento para colocarlas!

Hay de todas formas y colores. Las pestañas negras quedan muy finas y si son buenasno se verán artificiales. Tu mirada será impactante!

Se aplican muy cerca del borde de las pestañas naturales en todo el contorno del ojos, se fijan con pegamento especial para pestañas.

Tené en cuenta que tardan un ratito en pegar, por lo tanto hay que mantener el ojo cerrado por unos instantes y listo!

A los ojos debes maquillarlos de acuerdo a la forma y color:

Ojos marrones: Podemos utilizar todas las gamas de colores.

Ojos verdes o celestes: lo ideal es usar el complementario del color que se trate, pero igualmente se pueden usar todos.Para ojos verdes, el complementario es la gama de los rojos, para los ojos celestes el complementario es la gama de los naranjas.

2 -Aplica sombra del color elegido:

Para un maquillaje clásico de ojos, necesitamos como mínimo 3 colores:

• Color base: Se aplica en todo el párpado móvil.
• Color profundidad: Se aplica en el pliegue del párpado móvil.
• Color iluminador: Se aplica por encima del párpado móvil en el borde de las cejas.Se aplican con pincel y hay que esfumarlos muy bien.
  

3-Delineado

Existen tres tipos de delineadores: en pasta, en acuarela, líquido.
El delineado puede realizarse de tres formas diferentes:

1. Sobre párpado superior.
2. En el interior del párpado inferior.
3. En el exterior del párpado inferior.

si aplicaste pestañas postizas hacé coincidir el borde de la pestaña con el delineado.Debes ser muy prolija en eso, de lo contrario se puede notar.

4- Arquea tus pestañas y aplica abundante máscara de pestañas siempre separándolas para que no se peguen.

5- Podes agregar gibré o purpurina sobre la sombra para dar un toque de glamour y brillo.


Boca

Es conveniente que apliques solo un poco de corrector y polvo para que el labial dure más tiempo.El delineado puede ser del mismo color de los labios en el caso que uses colores claros o si decidís destacar la boca con colores intensos, puede ser del color del labial. Sirve para enmarcar y contener el labial.Aplica luego el labial en el tono elegido y complementa con brillo o laca para dar más frescura a tu boca.

Rubor
Aplica rubor en tus mejillas en forma ascendente. Podes ayudarte sonriendo para saber cual es la zona donde debes comenzar a aplicarlo.

Con todos estos tips, vamos a la práctica!!!

1. Si aplicas corrector en la zona de ojeras podés obtener resultados como este: el ojo de tu derecha tiene trabajo de corrección, el otro no.
   

No es sorprendente? Al desaparecer el color amarronado genera un efecto lifting.

Con esta modelo, trabajé un maquillaje de noche con colores y formas jugadas. La sombra es negra, súper esfumadapara que vire al gris, combinada con un fucsia fantasía y un iluminador blanco iridiscente (con brillo). Las cejas están maquilladas con sombra marrón para integrarlas y que no queden espacios vacíos. Delineador líquido negro y máscara de pestañas en el mismo color.

Paso a paso de make up fantasía:

Acá te maestro un buen ejemplo de un maquillaje fantasía para una fiesta de disfraces:

Maquilla el rostro con una base cubritiva del color de tu piel.
Aplica sobra en crema color roja y la fija con polvo volátil.
Delineá tus ojos con delineador negro, desde la nariz subiendo hasta la ceja, sobre la línea de pestañas en forma ascendente y en la parte inferior del ojo dando el efecto “ojos felinos”
Como iluminador, bajo las cejas aplica gibrè dorado.
máscara de pestañas negra, podes agregarle máscara dorada en los extremos.
Coloca pestañas postizas doradas en forma invertida bajo los ojos.
Un suave delineado y brillo labial y un poco de rubor natural.

Y lista para sorprender y divertirte!!!

Glamour y seducción para la noche:

Un make up osado y con mucha personalidad.

1. Realiza las correcciones necesarias y aplica la base fijándola con polvo volátil para aplacar el brillo.
2. Aplica con cuidado máscara de pestañas y pestañas postizas negras.
3. Maquilla los ojos con negro en forma ascendente marcando bien la profundidad.
4. Coloca sobra gris iridiscente en el párpado móvil, esfumándola bien para integrarla al negro y una iluminación clara debajo de las cejas.
5. La boca en segundo plano, y rubor en tonos rosados.

Sencillamente Di-vi-na!

No olvides que el primer paso para lograr un maquillaje como estos es animarse y probar, a través del maquillaje podes convertirte en la mujer provocativa y audaz que estas deseando ser.No dejes pasar la oportunidad

¡Anímate!

El Arte de la Tarjetería Española.

Materiales:

A continuación, vamos a comenzar a ver los materiales (con una descripción de la utilidad de cada uno) necesarios para llevar a cabo la realización de una tarjeta española. PAPEL VEGETAL: Es el papel utilizado en la tarjetería española, contamos con diversos gramajes como por ejemplo: 60g, 70g, 115g y 145g, este ultimo es el más utilizado y el aconsejable por nosotras para utilizar en este curso. Podemos encontrar papel vegetal de diferentes colores: rosa, celeste, verde, amarillo y el tradicional blanco; y además papel vegetal marmolado. Estos pueden ser utilizados en diferentes ocasiones, podemos mencionar el verde para tarjetas navideñas, el amarillo para tarjetas de comunión, el rosa para tarjetas de quince años, entre otras

HERRAMIENTAS:

1) Marcadores: son los que se utilizan para marcar por detrás de la tarjeta todo el diseño

2) Repujadores: son los que se utilizan para resaltar ciertas partes, como pueden ser flores, bordes, etc. Si el repujador es de una bolilla bien finita, puede ser utilizado para marcar todo el diseño (reemplazaría en este caso la función del marcador). El “a” es mas fino, el “b” es un repujador de bolilla gruesa.

3) Picadores: sirve para realizar trabajos como pueden ser puntillas, bordes, donde no queremos cortar la tarjeta (o sea agujerear esta) función que cumplen los caladores.

4) Nevador: nos sirve para aquellas tarjetas en las cuales encontremos pétalos de flores, hojas, grandes marcos, etc. con el mismo se puede llevar a cabo un esfumado de las áreas nombradas.

5) Caladores: son los que se utilizan para las terminaciones de la tarjeta, como son los bordes (en caso de que estos no sean rectos) y también para los calados dentro de la tarjetas.

TINTA CHINA Y PLUMA (cucharita o perri)

Se utilizan para calcar el diseño, previamente sujetado con ganchitos o pequeños trozos de cinta scotch. Hoy es remplazado por las lapiceras de tinta (las mas recomendables son las de 0.07 mm de trazo), que viene en diversos colores incluyendo el plateado, dorado y blanco, que son los colores mas utilizados en las tarjetas españolas.

BASTIDOR

Sirve para realizar la técnica de Filtiré, que veremos en detalle en la clase N°8
(Similar al tramado de un mosquitero)

COLORES Y PASTELES

Sirven todos los lápices de colores, acuarelables, comunes, crayones o policromos (los cuales tienen una suavidad especial para la realización de la tarjetas pero no son tan accesibles) que tengamos en casa. Además existen los pasteles, que se utilizan con cera vegetal no necesitan suavizarse como en el caso de los lápices de colores comunes que luego de pintar el diseño debe esfumarse con hisopos o algodón con cera. ( explicado en la clase Nº 5)

CERA

Para extender los colores sobre el revés de la tarjeta se utiliza la cera para pisos ¡si esa que esta en casa! (ideal color blanco o incoloro)

PAÑOS

Pañolenci: el ideal para lograr un buen relieve.

Franela: la que tenemos para limpiar los muebles (una vez lavada) se utiliza tanto en los repujados como para calar los trabajos

Tergopol: utilizado para los calados (que no sea muy grueso)

PEGAMENTO

Adhesivos vinílicos (el pegamento que usan comúnmente los chicos en la escuela)

BRILLOS

Gibré: es el mas delicado para aplicar sobre las tarjetas y podemos encontrar de todos los colores.En la actualidad existen una gran variedad de pinturas con brillos que también son aptas para los diseños (además muchas de ellas dan relieve).

OTROS ELEMENTOS

Tul

Flores secas

Apliques en porcelana

Blondas

Cinta de raso

Perlas o mostacillas

Papel reciclado

Comenzando el trabajo :

Elección del diseño y calcado

El primer paso consiste en elegir el modelo a realizar, una vez que tenemos el mismo cortamos el papel vegetal de la medida de este, es recomendable que sobre aproximadamente 1.5 cm de cada borde, (van entenderlo cuando lean la clase Nº 6). Para comenzar se debe elegir un modelo sencillo. Sujetamos el papel vegetal por encima del diseño y comenzamos el calcado con mucho cuidado y paciencia (un error haría comenzar de cero) que se realiza como cualquier calcado ( por ejemplo el calcado de los mapas del colegio). Podemos utilizar para ello la tinta china con pluma cucharita o las lapiceras de gel ( estas son mas cómodas y prácticas para los principiantes).

  

Como observamos en la foto, el modelo se coloca sobre el paño y sobre este, colocamos el papel vegetal y procedemos a realizar el calcado.

Marcado y Repujado:

Una vez que ya tenemos el modelo calcado y bien seco, lo vamos a colocar sobre la franela o paño. El diseño (la parte que calcamos) debe estar apoyada sobre el paño (nosotros no tenemos que ver la tinta) y entonces por detrás comenzamos a marcar todo el dibujo que calcamos anteriormente con un marcador de bolillo pequeño (Nº 2) y presionamos suavemente para que no se rompa el papel, es como si volviéramos a calcar el dibujo pero por detrás ( con cuidado para que no se marque una línea blanca al lado del trazo realizado con la tinta, el marcado debe ser realizado por encima del dibujo).

Luego de marcar todo el diseño, se comienza a dar relieve a algunas partes del diseño, con un repujador de bolillo mas grueso (depende la dimensión de lo que vamos a repujar), como por ejemplo flores, bordes, etc. (OJO!! También por la parte de atrás no en el frente de la tarjeta )
Podemos apreciar en el diseño la diferencias entre las partes que se encuentran repujadas (como el borde del corazón y algunas de las flores) y las que no.

Coloreado:

El coloreado al igual que el marcado y repujado se realiza por detrás del diseño, vamos a colorear las partes que hagan falta, con los colores que nombramos en las herramientas Clase Nº 2, luego lo vamos a extender con un hisopo (para zonas pequeñas) o algodón (para zonas amplias) apenas embebido en cera (de pisos incolora o cera incolora para zapatos) de esta manera lo que vamos a lograr es suavizar y extender el coloreado (para que no queden rayas de los trazos del mismo). Puede que en ciertas áreas se requiera dar color mas profundo y en otras no haga falta colorear dado que con el repujado es suficiente. Con la practica podrán también intentar realizar degrades de colores en el fondo de un dibujo, es una opción interesante para realzar un tarjeta sin un dibujo importante. Opción:

Si se quiere se puede dar color con maquillajes (para ojos, o rubores etc) queda muy delicado en flores, y si estas son pequeñas se puede aplicar por delante.

Calado:

Una vez que tenemos la tarjeta calcada, repujada y coloreada, colocamos una hoja blanca ó del color que deseen. Hay que tener en cuenta la tarjeta, dado que si tenemos una pintada en varios tonos una hoja de color haría perder todo el trabajo del coloreado, en cambio, con una hoja blanca se reasaltaría el trabajo. Y ahora SI por delante vamos a comenzar a calar el diseño.

 

Las terminaciones rectas pueden ser cortadas con tijera y en este caso no necesitamos que sobre 1,5 cm de cada borde. Pero si tiene forma mas irregular deben ser calados con caladores (herramientas de la clase Nº 2) y ahora si necesitaríamos papel sobrante. Para llevar a cabo el calado debemos colocar la tarjeta cerrada (con la hoja en el medio) sobre el tergopol o paño doblado en dos, seleccionamos el cortador mas adecuado (de 1, 2 , 3 etc puntas) y comenzamos a calar.

Una vez calado todo el borde se procede a desprender el excedente, con mucho cuidado, este tiene que salir casi solo, no tenemos que tirar con fuerza porque podríamos romper el papel y así arruinar todo el trabajo anterior (foto superior).
Para seleccionar el cortador tenemos que tener en cuenta la dimensión de las partes a calar y las formas, si son semicírculos utilizamos el calador de la misma forma, si son partes pequeñas utilizamos un calador de pocas puntas, si son partes mas grandes uno de varias puntas.

Utilizaríamos el cortador con pinches en forma de semicírculo.

En ambos casos utilizaríamos cortadores que mencionamos en la clase numero 2 (herramienta N°3 y 5) de distinta cantidad de puntas.

En este caso al ser un borde recto podríamos utilizar tijera.

Usaríamos caladores (Herramienta N° 5) de mas de puntas, lo que agiliza el trabajo.

Toque Final:

En esta parte nos vamos a dedicar a resaltar mas nuestra tarjeta, y lo hacemos aplicando brillos en donde sean necesarios, lo ideal es tratar de no aplicar en exceso lo que haría disminuir el relieve y los tonos conseguidos anteriormente. Luego colocar la cinta dorada de esta manera:

Mensaje final
Les quiero dar las GRACIAS por su interés hacia este curso de Tarjetería Española, en el cual puse todo mi esfuerzo para que les sea de gran utilidad. Ojalá puedan seguir ampliando sus conocimientos en lo referido a todo lo que es el mundo de la tarjetería española, que puedan innovar en diseños nuevos, combinación de técnicas y colores. Acuérdense que las tarjetas españolas son un gran regalo por si solas, dado que consigo llevan todo su trabajo, paciencia y dedicación.